Юмор как искусство: выставка «Мем. Маяковский медиа» к 105-летию «Окон РОСТА» в Центре «Зотов»
#live
Задумываясь о том, чем заняться в свободный вечер, вы наверняка не раз сталкивались с дилеммой: «Позалипать на мемы или культурно провести время?». Посетив новую выставку «Мем. Маяковский медиа» в Центре «Зотов», вы сможете совместить и то и другое.
«Окна РОСТА» — серия плакатов Владимира Маяковского, созданных во время Гражданской войны. Объединяя словесные и визуальные искусства, художник обыгрывает в них самые популярные шутки и образы своего времени. Создатели выставки стремились показать, что мем — не только явление последних лет, а проявление народного юмора, существующее во все эпохи. Мемы прошлого столетия отличаются по форме, но их наполняет та же энергия, что и мемы сегодняшнего дня: приглядываясь к пожелтевшим плакатным листам, мы видим живые и задорные послания, прекрасно отражающие дух своего времени.
Ощущение аутентичности и погруженности в эпоху усиливают фотографии, шаржи и записки Маяковского. На первый взгляд эти вещи могут показаться неброскими, но смотря на импульсивный почерк Маяковского, разглядывая его знаменитую шляпу и слушая его голос на записи, мы живо представляем образ художника.
Однако мемы может создавать каждый, не только художники — в этом их особая прелесть. Собственные силы в этом искусстве мы смогли испытать в «Мем-лаборатории» — особой секции, где посетителям выставки было предложено создать собственные плакаты. Наслаждаясь напитками, поданными Simplewine, мы окунулись в веселье и творчество.
Узнать больше можете и вы, посетив выставку до 20 октября. А пока скидывайте ваши любимые мемы про искусство в комментарии⬇️
ART FLASH
#live
Задумываясь о том, чем заняться в свободный вечер, вы наверняка не раз сталкивались с дилеммой: «Позалипать на мемы или культурно провести время?». Посетив новую выставку «Мем. Маяковский медиа» в Центре «Зотов», вы сможете совместить и то и другое.
«Окна РОСТА» — серия плакатов Владимира Маяковского, созданных во время Гражданской войны. Объединяя словесные и визуальные искусства, художник обыгрывает в них самые популярные шутки и образы своего времени. Создатели выставки стремились показать, что мем — не только явление последних лет, а проявление народного юмора, существующее во все эпохи. Мемы прошлого столетия отличаются по форме, но их наполняет та же энергия, что и мемы сегодняшнего дня: приглядываясь к пожелтевшим плакатным листам, мы видим живые и задорные послания, прекрасно отражающие дух своего времени.
Ощущение аутентичности и погруженности в эпоху усиливают фотографии, шаржи и записки Маяковского. На первый взгляд эти вещи могут показаться неброскими, но смотря на импульсивный почерк Маяковского, разглядывая его знаменитую шляпу и слушая его голос на записи, мы живо представляем образ художника.
Однако мемы может создавать каждый, не только художники — в этом их особая прелесть. Собственные силы в этом искусстве мы смогли испытать в «Мем-лаборатории» — особой секции, где посетителям выставки было предложено создать собственные плакаты. Наслаждаясь напитками, поданными Simplewine, мы окунулись в веселье и творчество.
Узнать больше можете и вы, посетив выставку до 20 октября. А пока скидывайте ваши любимые мемы про искусство в комментарии
ART FLASH
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
От модели до монумента: «Тур за фигурами» Жана Дюбюффе #worldart
Наша команда, как и весь мир, прошедшие две недели наблюдала за результатами Олимпиады в Париже. На днях мы смотрели «Марафон для всех» с участием спортсменов-любителей и не смогли не заметить на экране телевизора большой арт-объект, мимо которого пробегали участники. Как оказалось, это была монументальная скульптура французского художника Жана Дюбюффе высотой с восьмиэтажное здание и шириной 12 метров.
Работа представляет собой странное на вид чудовище, украшенное яркими красными и синими фигурами. Инсталляция расположена в центре острова Сен-Жермен. Внутри «Тура за фигурами» скрывается длинное пространство, напоминающее внутренности живого организма. Посетители могут путешествовать по лабиринту, следуя по вращающимся линиям, поднимаясь и спускаясь по ступенькам, что создает эффект потери ориентации и открывает пространство для воображения.
Инсталляция входит в цикл «Hourloupe», который рассказывает про воображаемый мир, рожденный из абстрактных рисунков. Несмотря на то, что «Тур за фигурами» был задуман ещё в 1967 году, башня была построена по чертежам Жана только после его смерти в 1988 году. В настоящее время она является историческим памятником и требует специальной обработки для сохранения.
ART FLASH
Наша команда, как и весь мир, прошедшие две недели наблюдала за результатами Олимпиады в Париже. На днях мы смотрели «Марафон для всех» с участием спортсменов-любителей и не смогли не заметить на экране телевизора большой арт-объект, мимо которого пробегали участники. Как оказалось, это была монументальная скульптура французского художника Жана Дюбюффе высотой с восьмиэтажное здание и шириной 12 метров.
Работа представляет собой странное на вид чудовище, украшенное яркими красными и синими фигурами. Инсталляция расположена в центре острова Сен-Жермен. Внутри «Тура за фигурами» скрывается длинное пространство, напоминающее внутренности живого организма. Посетители могут путешествовать по лабиринту, следуя по вращающимся линиям, поднимаясь и спускаясь по ступенькам, что создает эффект потери ориентации и открывает пространство для воображения.
Инсталляция входит в цикл «Hourloupe», который рассказывает про воображаемый мир, рожденный из абстрактных рисунков. Несмотря на то, что «Тур за фигурами» был задуман ещё в 1967 году, башня была построена по чертежам Жана только после его смерти в 1988 году. В настоящее время она является историческим памятником и требует специальной обработки для сохранения.
ART FLASH
Предпродажа 1200 бургеров и 4 сумок от MSCHF: пожалеет ли общество теленка Ангуса? #news
⚡️ В новой кампании «Burger Preorder» арт-объединение поднимает этический вопрос потребления: теленка, обреченного на убой, MSCHF уже продало на кожаные сумки и котлеты для бургеров. Однако его можно спасти, если зрители акции купят и снимут «Печать Сожаления» с токена в форме ушной бирки. И наоборот, если покупатели ничего не станут делать, то, чтобы получить товары, им придется ждать два года, пока Ангус вырастет. При этом авторы кампании будут вести дневник жизни теленка. Владельцы токенов могут передумать, но в таком случае им не вернут деньги. Провокационный проект арт-объединения исследует сострадание к животным, критикует массовое потребление (мяса в том числе), а также ценность денег.
Нам этот проект напомнил перформанс Марины Абрамович «Ритм 0»: художник отстраняется от своего произведения и наблюдает, что будет делать общество («зритель»), проверяя, где заканчиваются пределы его морали и человечности. Что думаете о кампании MSCHF?
📌 Читайте о скульптуре жены Марка Цукерберга, ущербе часовне Марка Ротко, продаже подделки Леонардо за $1,4 миллиона и других новостях культуры на нашем сайте и Дзене.
ART FLASH
Нам этот проект напомнил перформанс Марины Абрамович «Ритм 0»: художник отстраняется от своего произведения и наблюдает, что будет делать общество («зритель»), проверяя, где заканчиваются пределы его морали и человечности. Что думаете о кампании MSCHF?
ART FLASH
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Искусство от застройщиков: как кураторы и художники находят общий язык с девелопером и кому это выгодно #creativeindustry
Мы уже рассказывали, как посетили паблик-арт проект «Быть здесь» с амбициозными планами стать первой арт-резиденцией в Подмосковье. Расположение работ необычное: часть из них находится на территории ЖК «Южная долина». Такое соседство встречается на арт-сцене далеко не впервые.
Нам стало интересно, как относятся к этой тенденции художники, кураторы и сами застройщики, поэтому поговорили с участниками проекта «Быть здесь».
Полное интервью можно прочитать по ссылке.
ART FLASH
Мы уже рассказывали, как посетили паблик-арт проект «Быть здесь» с амбициозными планами стать первой арт-резиденцией в Подмосковье. Расположение работ необычное: часть из них находится на территории ЖК «Южная долина». Такое соседство встречается на арт-сцене далеко не впервые.
Нам стало интересно, как относятся к этой тенденции художники, кураторы и сами застройщики, поэтому поговорили с участниками проекта «Быть здесь».
Полное интервью можно прочитать по ссылке.
ART FLASH